"Натюрморт. Портрет. Пейзаж. После жанра" – так называется новая выставка в Доме культуры "ГЭС-2". Три зала, 116 экспонатов: работы знаменитых мастеров из крупнейших музейных собраний расположили рядом с инсталляциями современных художников, видеоблогами и картинками, сгенерированными нейросетью. Как общество потребления изменило классические жанры искусства, разбиралась Милана Нисимова. Выставка, которую надо слушать. Погружает в мир обыденных вещей и одновременно с этим шокирует. Контрастность здесь главный принцип: классическое искусство противопоставляется современному. Как этот голландский натюрморт XVII века – инсталляции "Пир" Дмитрия Цветкова и его студентов. "В отличие от Снейдерса, который висит на стенке, – это невозможно поглотить. То есть съесть кильки вместе с пирожными – это невозможно. Огурцы вместе с лобстерами. Это те вещи, которые абсолютно не сочетаются. Это не то что ирония, но странное чревоугодное изобилие", – поделился художник Дмитрий Цветков. Индейка, одетая в стразы, и сыр из поролона. Авторы специально отходят от натуралистичности, чтобы проиллюстрировать современное отношение к товарам: яркая оболочка маркетинговых образов заменяет их функциональность. Об обществе потребления рассуждают и другие авторы. "Это инсталляция петербургского коллектива "Цветы Джонджоли", которая представляет из себя такой свихнувшийся интерьер некой актрисы. Важно, что это актриса, что это кино, потому что кино – это весь мир сейчас декорация. Мы снимаем кино, видео в социальных сетях. Фраза Шекспира актуальна становится в современность", – объяснил куратор выставки Дмитрий Белкин. Натюрморт – один из трех разделов наряду с пейзажем и портретом. Это жанры, которые не только определяли способы описания окружающего мира в разные эпохи, но и предвосхитили многие современные виды визуальной коммуникации: рекламу, селфи и видеоигры. Цифровой пейзаж. Видеоигра, в которой можно путешествовать по виртуальному лесу и наблюдать за сгенерированной природой. Рядом с пейзажем из пикселей – привычные нам из красок. Такое соседство напоминает, что любое изображение природы – это неизбежное копирование реальности. Работы здесь расположены в лабиринте, который напоминает прохождение видеоигры. Проект "ГЭС-2" – смелый и экспериментальный – поддержали главные музеи нашей страны: Эрмитаж, Третьяковка, Русский музей. Благодаря этому впервые удалось собрать вместе все портреты Малевича, находящиеся в России. "Наша эпоха называется эпидемией нарциссизма, а цифровая среда и социальные сети только подстегивают нас заниматься этим. Но мы решили обратиться к истории искусства", – поделился куратор выставки Андрей Василенко. Через три базовых, понятных всем жанра создатели выставки хотели показать, как проявляется искусство в нашей повседневной жизни. "Мы все состоим из бесконечных селфи, расставляем тарелки на столе так, что это напоминает голландский натюрморт. И мы этого не осознаем", – отметила программный директор Дома культуры "ГЭС-2" Алиса Прудникова. Физическая и цифровая реальность все больше проникают друг в друга. И чтобы сформировать свое понимание этого процесса, необходимо посмотреть на него в отрыве от суеты жизни.