От "Дома у реки" – до "Места, где места нет". Такую карту предлагает Центр современного искусства "Винзавод". Новые экспозиции, где представлены работы художников самых разных стилей, объединяет тема человека и восприятия окружающей реальности. О выставках расскажет София Глебова. "Я работаю как принтер" – так описывает свой метод Александр Мортаев. Графическая серия художника посвящена теме памяти: он перенес на бумагу увеличенные архивные снимки речной заводи 1920-х годов, чтобы отразить дуализм временного и вечного. "Такие природные объекты, как река, они по сути остаются неизменными. То, что это старая фотография, при приближении мы видим какие-то дефекты этой фотографии – трещины, царапины, какие-то пятна, которые образовались со временем. Здесь они чуть ли не главный персонаж", – прокомментировал художник Александр Мортаев. Синий для Александра Мортаева связан с памятью, вечностью и кочевой культурой. Художник родом из Горной Шории Кемеровской области, поэтому для инсталляции "Дом" он выбрал именно этот цвет. Александр Мортаев: "Эти люди – жители этой деревни, которая находится глубоко в горах, в тайге. И вот в этой изолированности как раз сохраняется шорская культура, шорский язык". Сибирская природа повлияла и на творчество Дамира Муратова. Используя глубокие и яркие цвета, омский художник часто изображает животных и растения родных мест. Черпая оттуда вдохновение, он занимается, как говорят кураторы, мифотворчеством. "Это такой прием, при котором художник создает собственную вселенную, при этом он отталкивается от существующих реалий. И населяет ее своими собственными персонажами, которые у него создают вот ту самую реальность, которую он воплощает на своих картинах", – отметила куратор выставки "Неполное собрание сочинений" Надежда Соколова. Сакрализация литературы – тема этой выставки. Автор относится к книге как к "артефакту современности", в ней он видит ключ к пониманию всего человечества. Яркий пример – эта картина, где корешки на книге по обе стороны. Надежда Соколова: "Это тайна в прямом смысле этого слова. То есть если бы вы хотели на нее посмотреть, ее открыть, прочитать – у вас бы ничего не получилось. И не зря из-за этого художник помещает черный квадрат на обложку этой книги. Потому что в представлении человека черный квадрат – это некий образ чего-то нераскрытого". Разгадать нераскрытое, а именно "Место, где места нет", пытается Юрий Ярин. Через рельефные картины он погружает зрителя в особое состояние вне времени и пространства, где исчезает граница между человеком и искусством. "Моя задача – вывести зрителя из себя. То есть как бы он выходит из себя, он погружается в работу. Он не теряет себя, но он одновременно в двух пространствах как бы пребывает. Проникновение и есть для меня, ну, как бы вот такая мистическая, если хотите, задача, которую я пытаюсь решить", – поделился художник Юрий Ярин. Новые выставки на "Винзаводе" показывают, как современные художники по-разному переосмысляют реальность.